Poreklom iz Argentine i stacioniran u Berlinu, Jonas Kopp je jedno od najistaknutijih imena na techno sceni. Imali smo priliku da popričamo sa ovim rezidentom kluba Tresor pre njegovog prvog nastupa u Kotoru, dok nam je on govorio o svojoj muzici i novim projektima. Jonas je takodje otkrio svoja očekivanja od predstojećeg nastupa. Uživajte!
Kakva su tvoja očekivanja od predstojećeg nastupa u Kotoru i šta publika može da očekuje od tebe?
Imam velika očekivanja kako je ovo prvi put da budem u Kotoru i zaista ne znam šta se dogadja tamo, tako da sam srećan što dolazim i otkrivam novo mesto. Publika treba da očekuje veoma hipnotišuće i energično iskustvo, dva sata čistog techna.
Šta je učinilo da se zaljubiš u techno muziku, kada si odlučio da time želiš da se baviš u životu?
Zaljubio sam se u techno muziku kada sam imao 12 godina, kada mi je moj otac dao Kraftwerk CD kao rodjendanski poklon, to je bio početak i zatim sam ponovo potvrdio tu ljubav kada sam otišao na prvi rejv u Buenos Ajresu.
Da li sebe vidiš više kao producenta ili didžeja?
Imam savršen balans oba, mogu da budem veoma eklektičan i obavljam obe uloge, da puštam i produciram od ambienta, housa u techna sa istom muzičkom pozadinom i znanjem.
Kako si postao rezident kluba Tresor, koliko ti to znači i šta ovaj legendarni klub čini posebnim?
Bila je to prirodna veza, verujem u sinhronovanje i sudbinu… Tako da je to bilo dugo lično putovanje dok nisam stigao do pozicije rezidenta kluba i prepoznatljivog lica brenda. Veoma sam počastvovan i osećam veliki kompromis kao artist, moram da dam najbolje od sebe u svakom DJ setu koji uradim u klubu i u svakoj produkciji za lejbl, i ovo se trenutno dešava pošto završavam svoj drugi album za Tresor, što je takodje nešto posebno.
Berlin je poznat kao veoma umetnički, multikulturni grad. Koliko je on kao takav uticao na tvoju muziku?
Živim u Berlinu tri godine i to predstavlja veliko iskustvo i na lični i na umetnički način, naučio sam puno novih stvari i dublje proučio klupsku scenu, prodavnice ploča i sve o kulturi i istoriji, dosegao sam drugi nivo kao artist i osoba nakon ovog iskustva.
Tvoj album „Beyond The Hypnosis“ iz 2014. bio je stvarno dobro prihvaćen, čak i nazivan albumom godine. Da li su te iznenadile dobre kritike? Kako napreduje sledeći album?
Da, bio je to poseban album jer sam mogao da iskažem pravu poruku u pravo vreme, i bio je to poseban trenutak u mom životu, pun unutrašnjih promena, takodje mogao sam da iskažem sve svoje uticaje od lejbla i istorije Tresora sa modernim i ličnim dodirom.
Novi album je 80% gotov, o radim na završnim procesima, biće drugačili i više kompleksniji nego prvi, takodje govori o veoma ličnom momentu.
Nedavno si objavio „Seek“ EP sa Pfirter, kako si zadovoljan utiscima, kako je došlo do ove saradnje?
Veoma smo srećni zbog ovog EP-ja za Polegroup, mogli smo sve zajedničke ideje da upakujemo u jedno izdanje, radimo zajedno već deset godina, što je ključ naše trenutne dobre povezanosti i još materijala stiže u 2017. godini.
Pre nekoliko godina objavio si otvoreno pismo o klupskoj sceni u Argentini na svojoj facebook stranici, zbog čega si ovo uradio? Šta danas misliš o sceni?
Uvek sam bio iskren sa svojim osećanjima i publikom u Argentini, koristim socijalne mreže da komuniciram o tome šta radim kao artist, ali takodje volim da komuniciram i o onome što se dogadja u mom umu i mom srcu, tada je scena bila u haosu, nije bilo prepoznatljivog kluba za underground muziku i scena je bila puna ljudi koji su samo pokušavali da prave žurke zbog novca.
Srećom, moj post je pozitivno uticao i neke stvari su se od tada promenile, sada je scena više eklektična sa nekoliko alternativa za techno i house imena sa najboljom publikom na svetu, svaki put kada tamo odem to je izvanredno iskustvo.
Možeš li nam reći kako tvoj studio izgleda danas? Šta te inspiriše da radiš na novoj traci?
Moj studio je veoma jednostavan, i dalje radim sa softverima i nekom analognom opremom, miskerom i nekim efektima, to je sve i meni dovoljno.
Imam puno ideja na umu i takodje želim da krenem da radim sa jednom idejom i iznenadim se kada produciram.
Poznat si po svojim setovima sa tri gramofona. Kako ovo radiš, koji je tvoj modus operandi kada se baviš didžejingom? Da li misliš o novim tehnologijama u didžejingu i elektronskoj muzici? Neki kažu da danas svako može biti DJ i producent.
Kada puštam techno set lako mi je da koristim tri kanala i pretežno puštam preko tool-a, volim da izgradim atmosferu i napetost koristeći to i uklapajući kako treba, mikser je produžetak mog uma.
U redu su mi nove tehnologije i mislim da je važno imati balans i ne zloupotrebiti tu tehnologiju jer onda možeš postati veoma dosadan, izgubiti suštinu kao DJ.
Svako može biti DJ i producent ali samo nekolicina može da postane veoma poseban DJ i producent, da li se slažeš?
Mnogi te vide kao jednu od najzanimljivijih ličnosti koja se pojavila na underground sceni proteklih godina. Šta bi savetovao mladim didžejevima i producentima, kako se pozicionirati iznad mora imena?
Moj savet je biti svoj sve vreme, bez obzira šta ti se dogodi u karijeti ili šta postaješ nakon nekoliko godina, uvek čuvaj svoju suštinu i veru.
Koja je najludja žurka na kojoj si puštao?
Atonal after show u Tresoru prošle godine, puštao sam više od šest sati do podneva, bio sam stvarno iscrpljen i ljudi nisu želeli da odu, Tresor je uvek luda avantura.
Koji su tvoji planovi za narednu godinu?
Uglavnom biti na turneji novog albuma za Tresor i takodje objavljivanje alvuma iz mog ambient projekta „Telluric Lines“, Objaviću dupli vinil pod svojim house pseudonimom „UNTIDY“, i još techno EP izdanja za etikete Semantica, Construct Re-Form i svoj lejbl Traut .
You must be logged in to post a comment.